今天养殖艺技术网的小编给各位分享什么地区出竹扇的养殖知识，其中也会对怎么做竹扇？(怎么做竹扇)进行专业解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在我们开始吧！
怎么做竹扇？
一把精美的扇子制作方法是非常繁琐的，一般的流程可以概括为为选材、劈、刮、煮、晒、配、造型、打磨、烫钉、穿扇面、绘画，业内有名的“盛风苏扇”需要经过72道制扇工艺的锤炼，才能最终制作完成。
诸葛亮为什么天天都拿着扇子
扇风的扇子首先是由哪个民族发明的
腰扇在南朝齐以前已经出现。有两则史料可以为证。晋陆云《与兄平原书》：“一日案行并视曹公器物、床荐席具，有……扇如吴扇、要扇亦在。”晋张敞《**旧事》：“（晋）皇太子初拜，供漆要扇、青竹扇各一。”按，文中的曹公即指曹操（155～220年）。“要”是腰的本字，要扇即腰扇。这说明，汉末及魏晋时期，腰扇已在使用了。其次，折扇之名也并非自宋代始。《乐府诗集》辑有晋诗一组，属清商曲辞吴声歌曲，标题为《子夜四时歌七十五首》，其中《夏歌二十首》的第五首曰：叠扇放床上，企想远风来。轻袖佛华妆，窈窕登高台。诗里的叠扇，就是折扇，是折扇在晋代的一个名称。叠，除了有重叠的意思外，还有折、折叠的义项。《集韵?帖韵》释日：“叠，屈也。”宋时折扇使用最广的名称是“折叠扇”，当可理解不过是早期名称“叠扇”的引申、演变罢了。即使在宋代，折扇仍有许多名称，并未统一。例如，《高丽图经》卷二十九称为“折扇”，《梦粱录》卷十三称为“折揲扇”，《癸辛杂识》称为“聚扇”，以及还有的称为“聚头扇”、“聚骨扇”等等。可见，折扇之名可以追溯到晋代。由此亦可见折扇并非舶来品，而是发源于中国的土产。北宋时从日本、高丽入贡的折扇只不过因其“精致非中国所及”（苏轼语），故在宋文献中出现了反客为主的说法。晋人提到的腰扇很可能就是折叠扇，因为在差不多同一个时期确实出现了叠扇的名称。作为宋元著名的史学家，胡三省在《音注》中所作的解释看来是有一定依凭的。参考胡注及有关史料，我们大致可以勾勒出中国折扇这样的一个发生发展史，即：折扇，初名腰扇，滥觞于汉末，曾是王公大人的宠物。晋代，腰扇又称为叠扇，已成为上流社会男女通用的驱暑器具。南北朝时期，南方士流出门常持此物以纳凉遮*。隋唐两朝，折扇大概没什么发展（但也许正是在这个国际交往频繁的时期，折扇开始传播到日本等邻国），以致自北宋起，当日本、高丽精美的折扇源源不断流入中国后，相对简陋的中国折扇反而淹没无闻了，这就是为什么南宋以来史家多以为折扇是舶来品的原因。
为什么很多人喜欢湘妃竹折扇，有什么内涵吗？
任何事物的兴盛总与其所承载的文化传统有关，没有无然无故的兴盛或衰灭，稍加注意我们不难发现香妃竹扇子兴盛其实与美有关。
首先是美在有故事传说。《阵物志》：“尧之二女，舜之二妃，曰‘湘夫人’，舜崩，二妃啼，以涕汨挥，竹尽斑。”故事传说涉及到两位圣明的先贤国君，同时也附合了中华民族重情守义的基本价值观，美好而重情的东西受追捧是很自然的事。
其次是美在有名人诗句。香妃墓前刻有对联：君妃二魄芳千古，山竹诸斑泪一人。毛**曾写过“斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣”的名句。唐人李贺也有：湘娥啼竹**愁，李凭中国弹箜篌。《咏香妃竹》语句：芳林幽独奈愁何？长抱贞姿待雪和。 看取满庭香断处，不如湘女翠痕多。这些名人诗句对香妃竹的传颂和赞美起到了非常生动的作用！
再次是美在有图案。湘妃竹折扇上布满褐色的云纹紫斑，斑纹紫红亮丽，晕圈规整动人，密布期间；而且经过时间的磨砺，色泽加深、产生包浆，只要稍加擦拭则光亮如新，是其它竹类所不能比拟的。香妃竹扇子以花斑大而圆、清又晰、地子密黄、斑痕红润，尺寸纵长横宽、花连片为上品。
胡萝卜最早出现在哪个朝代
最原始的胡萝卜是含有花青素的紫色胡萝卜，最早起源中心在阿富汗，栽培历史已有2000年以上。目前人们食用的含有叶黄素及杂色素的**胡萝卜、含番茄红素的红胡萝卜以及含有胡萝卜素的橘红色胡萝卜，其祖先均来自含有花青素的紫色胡萝卜。
扇子是什么时候开始形成和流行的？
我国扇子之所以受人喜爱，除了可以扇风纳凉之外，还和扇子雅致精巧和扇面的书画艺术分不开。扇子在我国源远流长，据史书称：“黄帝作五明扇”，可谓早矣。西周羽制成“羽扇”已具有美学装饰功能。汉**始使用轻巧简便的竹扇，汉代以后又出现以竹为图框、以绫绢为扇面的纨扇。纨扇又名团扇，宜于书画，多以骨、玉、象牙等为柄，坠以流苏，显得珍贵尔雅，这种扇在我国流行千余年，特别为闺阁仕女所钟爱。唐人张彦元《历代名画记》载，名士杨修为曹操画扇，不小心掉了一个墨点，就顺势画成一只苍蝇，可见，至少在魏晋就流行扇上作画了。
折扇其实源自日本，制造灵感得自蝙蝠翅膀的开合。北宋年间，折扇作贡品传入我国，但尚未广泛使用，至明清就相当兴盛，它易于携带，又有舒合之妙，成为文人雅士掌中物。扇骨有用象牙、玳瑁、檀香等名贵材料制成，扇面则分洒金、混金、捶金、涂香数种，有的还请能工巧匠在扇骨的面上精雕细刻，成为一件珍贵艺术品，一扇之价，值以百金。折扇扇面呈半圆弧形上宽下窄向四处呈辐射状，因而在构图章法笔墨形象上都别具风韵，北宋始在折扇上题诗作画。明清以来文化人都喜欢在扇上舞文弄墨，使扇面书画艺术在中国大放异彩，题材广泛，风格多样，书面扇面虽幅不盈尺，花鸟虫鱼、山水仕女、人物故事、千姿百态，成为中国绘画中的一个专门艺术品种。
扇子是人们的日常生活用品，也是装饰品。它以其价美物廉、方便实用、雅俗共赏而深受人们的喜爱。扇子分有折扇、竹扇、绢扇、羽扇、葵扇和麦秆扇六大类。除了实用性外，作为一种艺术品，它汇集编织、雕刻、书画、刺绣等工艺技巧，也可作为戏曲、舞蹈、曲艺等表演艺术的道具。它有时候甚至可以作为一种身份的象征。中国民间流传的**济公的形象，惹人喜爱，它头戴破僧帽，衣衫褴褛，手持破蒲扇，疯疯癫癫，却爱济困解难，助人为乐，可谓是家喻户晓的传奇人物。三国时蜀相诸葛亮，足智多谋，**倜傥，辅助刘备建立霸业，每每羽扇纶巾装束，羽扇常不离手，成了他身份和智慧的象征。自扇子传世以来，相关的传说趣闻多不胜数。相传东晋大书法家王羲之，曾遇一卖扇子的老婆婆，她因扇子滞销而发愁，王羲之即兴为之题字，使得老婆婆的扇子大为畅销，一时传为佳话。
中国是世界上最早使用扇子的国家，并逐渐传入日本和欧洲的许多国家。扇子的历史源远流长，它可上溯到远古的虞舜时代，晋人的《古今注》中记载：“舜广开视听，求贤人自辅，作五明�。”明人也有“舜始造扇”的记载，说明舜帝时就已经有扇子了。在商周时代，人们用雄雉鸡绚丽斑斓的长尾制成了“翟扇”，并出现了长柄的“雉扇”。扇此时成了帝王威仪的象征。雉毛扇到唐朝改成了孔雀毛。据考古发现，四川成都出土的战国铜壶刻有一个仆人手执长柄扇替主人扇风的图案，这是目前发现较早的扇子形象。汉末到魏晋南北朝出现了用动物尾毛做成的拂尘，谓之“毛扇”。而另一种以禽类羽毛制成的羽毛扇，质地洁白，毛绒柔软，轻飘舒适。江南地区以白鹅羽毛制成的羽扇最为著名，多作为贡品进贡朝廷。到了汉代，丝织业开始发展，出现了“纨扇”，因用洁白细绢制成，故又称之“绢扇”。制作除了用绢外，材料也可用绫、罗、纱等丝织品，又因其“团团如明月”，也称为“团扇”。此形式的扇子深受中国古代妇女青睐，作为一种主流而大为发展，它在结构和装饰上力求精致、华丽、情趣和小巧，外形上有椭圆、海棠、长方、曲线等形状。此扇有的以檀香木制成，一扇在手，芬芳四溢，神思清爽，极具情调。大约在宋朝时出现了今日常见的折扇，因其可折叠，故又称折叠扇。折扇方便实用，在民间中广为流传。戏曲中的书生，常常人手一把折扇，成了一种象征。折扇绘画题诗始于明代永乐间，扇面画使得扇子升华为另一种艺术形式，为历代收藏家所珍爱。古往今来，许多文人*客在扇面上留下的题诗、书法和绘画，备受人们的珍爱和收藏，由此而繁衍出来的另一种传统的艺术形式———扇面书画。扇面书画是中国传统艺术中的一朵奇葩，它为后人留下丰富多彩的墨宝和艺术珍品。现存于上海博物馆的明代谢缙所绘的《汀树钩船图》，是传世的明代最早一幅扇面画。扇面画常用的题材有仕女、山水、花鸟鱼虫以及诗词书法艺术等。有时一把普遍的扇子，一经名家题诗作画而身价百倍。扇子精湛的工艺和传统书法诗词绘画的完美结合，两者相得益彰，浑然一体，真是妙趣横生，令人爱不释手。明代唐伯虎、文征明、沈周等人都喜在扇面上作画题诗。清代的扇面画最为丰富，名家辈出，如石涛、八大山人、任伯年、吴昌硕等，都是画扇高手，因而此时的扇面画，风格流派异彩纷呈，蔚然大观。折扇发展到明代嘉靖年间，分为杭扇、苏扇、宁扇等流派，它们的艺术风格和制作手法各有特色。杭扇与杭州的龙井茶、丝绸并称“杭城三绝”，有多种形式的制作，其中又以黑纸扇最为著名，它以柿汁涂扇面，色泽乌黑，经久耐用，既可消暑又可遮阳。苏州的折扇以白纸扇为主，制作考究，工艺精良，杭扇、苏扇多以竹子为扇骨，以纸绢为扇面，雅致细腻，素有“苏杭雅扇”之称。
现在，扇子主要生产于我国的浙江、江苏、四川、广东等地。随着人们生活水平的提高，扇子作为实用品的功能正在逐渐消退，更多的人看重的是它的艺术性，并用之于收藏、把玩。这一传统的工艺品正以其独特的艺术魅力焕发着新的活力。
